电影《小小的我》深度解析：艺术价值与社会意义的双重突破

文丨杨海涛（潜能训练导师）

7月15日，2025中国电影导演之夜，恭喜！易烊千玺凭借《小小的我》刘春和一角获中国电影导演协会“2024年度荣誉”年度男演员。成为首位00后导协帝后得主，最年轻导协帝后得主。年少有为，未来可期！“刘春和”值得！期待易烊千玺继续刷新演艺生涯影帝纪录。

电影《小小的我》以脑瘫少年刘春和的成长为叙事核心，通过艺术表达与社会议题的深度融合，实现了艺术价值与社会意义的双重突破。影片在东京国际电影节全球首映后引发广泛关注，不仅斩获观众选择奖，更以破7亿票房成为现象级作品。

一、艺术价值：现实主义的诗意表达与表演的极致突破

《小小的我》以“平视视角”与“纪实美学”为核心，将边缘群体的生存困境转化为富有生命力的艺术叙事，实现了现实主义与诗意表达的平衡，同时传递出“即使渺小，也要绽放”的励志精神。

1、现实主义的“在场感”构建：导演杨荔钠延续了其纪录片创作经验，采用手持镜头与低饱和度色调，营造出生活的临场感。镜头跟随主角刘春和的脚步，记录其爬楼梯、应聘教师、在咖啡店打工等日常细节，让观众仿佛“置身于刘春和的生活现场”。这种“不介入、不干预”的记录方式，既符合刘春和的身体状态（脑瘫导致的肢体颤抖），也强化了角色的真实感，他不是“被同情的对象”，而是“在困境中依然奋力前行”的普通人。

2、表演的“灵魂注入”：易烊千玺的“身体叙事”与精神力量易烊千玺的表演是影片的核心亮点。他为塑造刘春和这一角色，进行了长时间的肢体训练，精准还原了脑瘫患者的动作特征（如颤抖的手、扭曲的腿），但并未停留在“形似”层面，而是通过面部特写与眼神传递，赋予角色鲜活的灵魂。例如，在“应聘教师讲述《苔》”的片段中，刘春和站在讲台上，身体虽颤抖，但眼神坚定，用“苔花如米小，也学牡丹开”的诗句倾诉内心的渴望，这一场景成为影片的情感高潮，让观众看到了“即使身体受限，灵魂依然可以高飞”的生命韧性。

3、叙事结构的“生活流”与“情感链”：在平凡中寻找希望影片采用散文式叙事，以刘春和的“暑假”为时间线，串联起“找工作”“为外婆圆梦”“与母亲和解”等情节，看似“形散”，实则“神聚”，所有情节都围绕“即使渺小，也要活出自己的价值”展开。这种结构避免了传统剧情片的“戏剧化冲突”，更贴近真实生活的“琐碎与平凡”，让观众在“日常细节”中感受到“坚持的力量”。

二、社会意义：边缘群体的“被看见”与社会观念的“被唤醒”

《小小的我》的社会价值，在于打破大众对脑瘫群体的刻板印象，并通过“他者视角”唤醒观众的社会责任感，传递“每个生命都值得尊重”的励志信念。

1、“去标签化”：脑瘫群体的“正常性”呈现影片明确传递了一个核心信息：脑瘫≠智力低下。刘春和虽因肢体障碍无法正常行走，但他的记忆力、理解力与普通年轻人无异，他能背诵《苔》，能分析诗歌的内涵，能为了“成为老师”的梦想努力奋斗。这种呈现打破了“脑瘫患者是‘傻子’”的偏见，让观众意识到：“身体的局限，无法阻挡心灵的自由”。

2、“他者凝视”：引发观众的社会反思与行动影片通过“刘春和被审视”的场景（如应聘时顾客的异样目光、地铁上的窃窃私语），引导观众“代入”边缘群体的处境，反思自己是否也曾“无意识地歧视”他人。例如，当刘春和在咖啡店背诵《报菜名》证明自己时，店长的一句“其实我只想招个普通人”，让观众意识到：“普通”不是“健全”的同义词，每个个体都有追求“不普通”的权利。

3、“社会连接”：推动边缘群体的“融入”与“互助”影片通过“刘春和与外婆的合唱团”这一情节，将脑瘫群体与老年群体（同样是被忽视的边缘群体）连接起来。外婆的合唱团成员们没有因为刘春和的肢体障碍而排斥他，反而给予他支持与鼓励，这种“跨群体的理解”，为边缘群体的社会融入提供了“样本”，也让观众看到“善意与理解可以打破隔阂”。

4、公益联动：从“电影”到“行动”的励志实践影片上映后，主创团队联合多家影城推出无障碍观影服务（如轮椅专座、手语翻译），并发起《苔花公约》，呼吁社会关注残障人士的平等参与。这种“电影+公益”的模式，让影片的社会意义从“银幕”延伸到“现实”，真正实现了“用电影改变社会”的励志目标。

三、争议与反思：艺术表达的“边界”与社会认知的“鸿沟”

尽管《小小的我》获得了票房与口碑的双丰收，但仍存在一些争议，反映了艺术创作与社会现实的“鸿沟”。然而，这些争议本身也推动了社会对边缘群体的进一步关注，体现了“争议推动进步”的积极意义。

1、叙事结构的“松散”与“深度不足”部分观众认为，影片的“散文式叙事”导致情节“形散神散”，如“刘春和与雅雅的感情线”发展生硬，缺乏合理的铺垫；“母亲的隐瞒”情节过于戏剧化，削弱了“真实感”。然而，这种“不完美”恰恰反映了生活的真实，“生活本就不完美，但依然值得热爱”。

2、配角塑造的“扁平化”周雨彤饰演的雅雅、蒋勤勤饰演的母亲的配角形象缺乏深度。然而，这也让观众更聚焦于主角刘春和的成长，强化了“即使无人喝彩，也要为自己鼓掌”的励志主题。

3、“消费弱势群体”的质疑部分观众认为，影片虽然以脑瘫群体为题材，但“过度渲染”了刘春和的“悲惨”，有“消费苦难”之嫌。然而，影片的核心并非“卖惨”，而是“展现苦难中的希望”，让观众看到“即使身体受限，梦想依然可以生长”。

四、总结：艺术与社会的“双向奔赴”，诠释生命的无限可能

《小小的我》的成功，在于它用艺术的“温度”触碰了社会的“痛点”，同时传递了“即使渺小，也要绽放”的励志精神。它不仅是一部“关于脑瘫患者的电影”，更是一部“关于人性、关于尊严、关于希望”的电影。

尽管存在一些争议，但它通过“真实的叙事”“极致的表演”与“深刻的社会反思”，让观众看到了边缘群体的“光芒”，也为中国电影的“现实主义创作”提供了新的方向。

正如导演杨荔钠所说：“电影不仅要娱乐，更要承担责任。”《小小的我》用行动证明：当艺术关注边缘群体时，它不仅能唤醒社会的良知，更能激励每一个人，无论多么渺小，都能活出自己的精彩。

“苔花如米小，也学牡丹开。”这不仅是刘春和的故事，也是每一个普通人的故事，只要心中有光，生命就有无限可能。心若有光，黑暗奈何？

网址：电影《小小的我》深度解析：艺术价值与社会意义的双重突破 https://m.mxgxt.com/news/view/1588709

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