关注音乐剧的的读者们，这周的朋友圈一定全被《法语音乐剧明星集锦音乐会》刷屏了。谢幕时全场站起来一起唱唱跳跳，演出之后乐迷们的疯狂排队签名，谁能想到一场音乐剧音乐会，也能像是流行明星的演唱会？
法式的浪漫，全都展现在音乐剧里
法语音乐剧是一个独特的存在，音乐剧市场以英语为最大宗，从百老汇发迹，现在纽约和伦敦是音乐剧制作和演出的两大重镇。但近年来，欧陆音乐剧也开始发展成一股不可忽视的势力，里面又以法语音乐剧跑的最前面。
更为奇特的是，跟英语音乐剧（如《剧院魅影》、《猫》、《妈妈咪呀》等）比起来，法语音乐剧造访中国的机会较少，但却累积了为数众多的粉丝，这跟法语音乐剧的几点特色有很大的关系。
法式的浪漫，就是不怕出DVD
一出音乐剧如果还在上演，几乎不会发行官方录相。剧场效果带来的震撼，通常只有亲自走进剧院才能真正体验。制作人除了考虑到录影的效果，也担心发行录相会影响票房。
但是或许是因为法式的随性，法语音乐剧一直都有著发行DVD的传统。也正因如此，法语音乐剧得以广泛传播，许多从未看过现场音乐剧的人，却可以对法语音乐剧如《巴黎圣母院》，《罗密欧与朱丽叶》等的音乐琅琅上口。
跟英语不同，通晓法语的人相对较少，因此法语音乐剧非常聪明的采用了"文学经典"题材，让观众即便听不懂法文，但却仍然知道巴黎圣母院，罗密欧与朱丽叶等等的背景故事，法语因此不会成为聆听的障碍。
法式的浪漫，就是要有演唱会气氛般的耳麦
不用分心在听歌词上，就更能全力欣赏法语音乐剧的浪漫。是的，这个以浪漫文明世界的民族，更在音乐剧上将他们的随性自在展露无疑。与其说是"戏剧"，法语音乐剧一直都更像"演唱会"。和英语音乐剧藏在头发里面，深怕被观众看到的耳麦不同，法语音乐将耳麦明显的挂在耳朵旁。如此一来，演员和观众的距离就被拉近了，再也不是观众席和舞台，而是能一起狂欢的演唱会。
但也因如此，法语音乐剧对演员的要求极高，除了要能在台上唱唱跳跳几十首，演员本身的个人演出特质，和对舞台气氛的掌控力也十分重要。
这也就为什么，《法语音乐剧明星集锦音乐会》显得如此珍贵。
法式的浪漫，就是让演员从DVD里面走出来
在这场音乐会里，最大程度的网罗了那些"出现在DVD里面的人"，除去舞台设计和服装，剩下的，就是最纯粹的音乐。
第一个从DVD里走出来的，是"罗密欧"达米安‧萨格(Damien Sargue)。16年过去，我们的罗密欧未曾改变，他能在唱“Aimer（爱）”重回当年鲁莽却又纯真的少年，也能在《巴黎圣母院》的"大教堂时代"里，化身阅历世事的吟游诗人，苍茫的唱出文豪雨果笔下的传奇。
上汽•上海文化广场今年末也将迎来法语音乐剧《摇滚莫札特》，在这场音乐会上，以莫扎特一角走红，被中国观众匿称为"小米"的米开朗基罗‧勒孔特(Mikelangelo Loconte)也在观众前面展现了他的摇滚魅力。而莫扎特的死对头萨列里，洛朗‧班(Laurent Ban)则以他特有的邪恶性感风格。征服了现场观众。
而在一整批年轻演员里，年长的罗贝尔‧马利安（Robert Marien)浑厚的声音更让人惊喜，尤其是他演唱的《巴黎圣母院》，主教弗洛罗秘密爱上吉普赛女郎，欲望的压抑，内心的天人交战表现的淋漓尽致。
身为舞台上唯一的女演员，黎巴嫩歌手希巴Hiba Tawaji的光芒没有被其他演员掩盖，他可以是《巴黎圣母院》流浪各地的吉普赛女郎埃斯梅拉达，也能是和罗密欧深情对唱的朱丽叶。
《法语音乐剧明星集锦音乐会》最让人惊喜的，是乐团的现场伴奏。法语音乐剧的传统，伴奏都是预先录制的。因此在这场音乐会上，或许是难得能看到现场乐团伴奏的机会了。
身为戏迷，总会有生不逢时的感叹。我们怨叹于无法生在戏上演的时间地点，无法一窥演出的盛况。而《法语音乐剧明星集锦音乐会》补足了这种遗憾。
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