同样是归国顶流，如今的张艺兴和鹿晗，已走上了截然不同的道路

《同样是归国顶流，如今的张艺兴和鹿晗，已经走上了完全不同的道路》

领奖台那一刻，灯光像一把温柔的刀，把所有过去划成清晰的片段。

他接过奖杯，脸上有种既惊讶又释然的表情，台下掌声起伏，圈里那些曾经对他挑剔的人也露出会心的微笑。

观众心里在琢磨：这位曾被贴上“偶像”标签的年轻人，究竟怎么把自己变成能在影坛站稳脚跟的演员？

要把故事从这里逆着拉回去，才能看到更完整的画面。

1991年出生在长沙的孩子，六岁就上过电视，稚嫩的声音里有一句台词被老一辈观众记住。

十多岁时为梦想站在各种小舞台，2012年以EXO一员正式出道，中间的路并非一路顺风顺水。

出道那阵，团队里四位中国成员很受关注，退团风波引发的争议曾把普通训练生、在外留学的同胞推到风口浪尖。

那位从小就有主见的青年，在艰难时刻选择继续走下去，用行动维护属于中国艺人的那一份信誉。

对外界的诱惑没有动摇，他回国设立工作室，用自己的脚步去铺出一条更稳的路。

回国后他参加了热门综艺《极限挑战》，节目录制里有一场小冲突长时间被大家讨论。

那回孙红雷悄悄拿走他的行李箱，年轻人受了委屈，悄悄在地铁里落泪。

节目录下的几位前辈没有把这当作“偶像的脆弱”，反倒愈发珍视这种真诚和坚持。

黄渤、黄磊等资深演员在节目里对他的态度不是表面的照顾，而像是看见了一个还可以带出更多可能性的后生。

那些场景被观众反复回放，从此这个年轻人不再只是唱歌跳舞的标签，而开始在业内获得更多试镜与指导的机会。

从影视配角到独当一面，他并没有急于把商业价值拉到顶点。

早年的影视尝试包括几部主流商业片中的配角，像《功夫瑜伽》《建军大业》都留下了可圈可点的表演片段。

真正让大众记住他是演员的，是几部能让角色立住、让观众记住名字的作品。

《老九门》里塑造的角色包裹着时代气息，给人记忆深刻的感觉。

在黄渤导演的《一出好戏》里，他跟老戏骨一起磨角色，表演里开始出现更细腻的变化。

进步不是一夜之间完成的。

工作室安排的路线上既有继续推出音乐专辑的计划，也有系统的演技训练。

行程排得紧密却井然有序，演唱会、综艺与影剧作品三条线并行，让他保持了偶像基础的同时逐步积累影视口碑。

圈内年轻演员们私下里都会提到他的名字，王嘉尔在采访中把他列为值得尊敬的前辈，这不是简简单单的粉丝吹捧，而是同行对他职业态度的认可。

关键性的转折来自一部能把观众推向情绪深处的作品。

当他在一部以程序员为中心的故事里扮演主角，影片大获成功，票房数据成为外界检验价值的一个硬指标。

那部电影的票房数字被广泛传播，媒体把他写进了“首位以领衔主演突破三十亿票房的年轻演员”的报道里。

接着他又接下更具挑战性的角色——在一部全程无对白的影片里饰演听障父亲，靠动作与表情传递情绪，某些镜头令观众落泪，连听障群体中的从业者都说看见了熟悉的父亲模样。

不用华丽台词，有时一张脸的变化就能把人心揪住。

凭借这些作品，他拿到了影帝级的荣誉，累计主演影片票房突破八十亿，成为行业里不可忽视的存在。

把目光转向另一位走回国的顶流，同样出自EXO的他选择了不同的经营方式。

回国以后，他在音乐与影视上都有尝试，但把重心更多放在了粉丝经营与商业代言上。

演艺事业与商业活动并行，让他的曝光率一直很高，商业品牌对他的亲和力很有感觉。

粉丝群体庞大，动员力惊人，社交媒体热度经常占据话题榜单，相关产品带来的变现速度在短期里非常可观。

两种路径都不是谁对谁错的简单判断。

一个侧重长期力的累积，注重角色打磨与行业口碑；另一个侧重短时间内的商业回报，靠粉丝基础去实现话题与价值。

行业里有人把张艺兴视为走“慢工出细活”的样板，演员身份越来越被认可，拉动起了更多优质剧本找上门。

也有人把另一位视为粉丝经济的成功范例，丰富的代言资源、综艺资源与商业资源让其成为品牌青睐的对象。

把两条路放在更大的背景里去看，能看到时代给艺人的选择题。

过去十年，中国娱乐市场发生了巨变，观众对作品质量的要求在提高，流量与口碑的关系也在重新洗牌。

韩国练习生系统带来的训练基础，国内市场的粉丝文化，还有传统影视圈的资源分配，三者交织成了复杂的生态。

那位年轻人在国外长期训练期间积累的舞台功底在回国后继续发挥作用，音乐、演出与影视之间的切换变得顺滑。

另一位则在回国后抓住商业伙伴的机会，把自己包装成流量入口，短时间内创造了极高的商业价值。

娱乐圈里没有铁律能定义“最佳路径”。

年轻人如果把时间投在作品打磨上，未来信誉与角色选择会更多；把资源投入到粉丝经营与商业合作上，短期收益会非常明显，但要维持长期影响力需要找到在作品质量上的突破口。

那些资深演员在节目里对年轻人的指点、那些制作人在片场的教导，往往在不经意间改变了一个演员的走向。

张艺兴的例子显示，真诚可以为新人换来更多成长机会，前辈的认可能够把机会变成实实在在的资源。

行业从业者会把两种策略都写进教科书，给学徒看的不是简单的二选一，而是如何在职业生涯不同阶段选择合适的重点。

对个人而言，认清自己的优势、明确能不能耐得住那种长期打磨的寂寞，是决定未来十年面貌的重要因素。

有人愿意在镜头前反复琢磨情感的细节，有人乐于把能量投向营收与话题制造，职业路径的差异正在被市场逐渐放大，也被粉丝以不同的方式支持。

爱豆出身的演员需要做两件事来稳固发展。

其一是坚持专业，找对工作的节奏并保持学习态度；真正在作品里打动观众，口碑就会转化成更稳的资源。

其二是合理经营影响力，音乐与演出还能带来基本盘，代言与综艺可以提供现金流，组合这些元素能让职业生涯在不同阶段都保持活力。

那位从训练室一步步走到领奖台的人，做到了把偶像基础和演员职业结合起来，让外界看到一个更立体的艺人形象。

粉丝群体在这其中的角色不可忽视。

粉丝为偶像带来的热度能拉动票房，也能带来商业合作。

粉丝文化的成熟与否，在很大程度上决定了偶像能否从流量转化为更稳定的影响力。

张艺兴的粉丝既支持他的音乐，也愿意跟着看他的电影，形成了支持他尝试复杂角色的社会基础。

另一位的粉丝在购买力上极具爆发力，代言与活动的参与度很高，让品牌方更愿意投放资源。

那些年在韩国训练室熬出来的基础并非简单的技能堆叠，它包含了自律、团队协作和对演出的理解。

回国后的环境把这些素质推上不一样的舞台，市场、媒体与观众评价系统合力塑造出不同的职业轮廓。

有人在镜头前越磨越细，角色的深度随时间增长；有人用敏锐的商业嗅觉把影响力转换成现实收益，事业图谱呈现出另一种层次。

站在今天的时间点回望，当年的选择仍然在发酵。

那位影帝获得的荣誉不只是个人光环，还是对长线职业策略的一种市场回馈。

另一位的商业成绩则提醒行业，粉丝经济的力量在短期里能够创造奇迹，资源配置向流量倾斜时带来的结果很快就能看到。

两个人的差异在于路径不同，起点相同的他们都把自己的路走得很坚定。

文章回到最初的画面：领奖台上的那一瞬，像是对外界提出一个问题——什么叫“成功”？

观众在评论区热议，支持者在社交平台刷起了应援，网友们各自站队，讨论哪个方向更具前景。

留给读者一个有趣的问题：如果让当年那个站在练习室里、手里还没被贴标签的年轻人重新选择一次，他会挑哪个入口进娱乐圈？

欢迎在评论里写下你的答案，看看大家的偏好里倾向哪一路。

举报/反馈

网址：同样是归国顶流，如今的张艺兴和鹿晗，已走上了截然不同的道路 https://m.mxgxt.com/news/view/1908257

相关内容

归国四子十年归国路，顶流洗牌战：鹿晗、黄子韬、张艺兴的十年浮沉
同是归国顶流，鹿晗暴瘦、黄子韬被喷惨，为何只有张艺兴一帆风顺
关晓彤与鹿晗共度七年，如今已踏上不同的人生道路！
同样都是归国三子，鹿晗跟黄子韬重新拥抱做朋友，张艺兴却不行？
同样是爱豆谈恋爱，黄子韬和鹿晗却走上了不同的“道路”！
顶流明星！鹿晗VS张艺兴：十年一梦，谁主沉浮
从顶级流量到顶级国民度，鹿晗正在走一条别人没走过的路
鹿晗、张艺兴、李易峰，初代“顶流”的转型，依旧打不醒小鲜肉
从 EXO 归国到内娱蜕变：鹿晗、黄子韬、张艺兴的十年浮沉
从顶流到素人？归国四子十年现状大起底，张艺兴破圈鹿晗崩塌

随便看看