芒果的又一档直播音综《下一战歌手》也要播出了，这档节目也可以看作是《歌手2025》的预选赛吧，能够获得直通《歌手2025》的首发席位。应节目组的邀请，聊一聊我心目中适合上《下一战歌手》一试的华语新人歌手。
首先，我对“直播”这件事的态度是正面与负面都有的，直播因为真实，且远程观看与现场发生所同步，足够有未知与悬念，所以刺激又好看，且对于当下内娱音综泛滥的修音狂潮，各种不会唱歌的人在舞台上混淆视听，在舆论与热度上能起到一定的“纠谬正规”的作用，可以把舞台机会留给真正有实力的歌手；
但同时，“直播”因为诸多复杂因素，也降低了节目整体的音乐性、欣赏性与审美性，过于放大了“Vocal”的比重，这是不符合当今流行音乐的发展趋势的。因为“直播”的刺激好看，所以看乐子与看戏的路人观众很多，看似讨论非常热闹，但其实很多人只是综艺观众，而非乐迷，不是当下华语流行音乐文化的听众与消费者，所以对流行生态的意义没有舆论反响那么大，不像一些垂类音乐节目，比如说唱节目与乐队节目，受众更为集中精准，能真正地改变华语流行构成与行业生态。而《歌手2024》的行业价值，可能更体现在对音综直播的行业技术性的推动上，以及对于市场“乱象”一定程度的修正上，但对流行市场、音乐审美、行业生态、演出消费生态作用肯定是不如那两档垂类音综。
所以从我个人角度来说，我是不想看到舞台上全是纯粹的Vocal/声乐派的，因为在直播模式的声场凸显下，为了现场的竞技性，最后拼的就是高音、声压、音量、大嗓门，一些风格过时的音乐，放到流媒体音乐平台与流行市场中并没有多大竞争力。我更愿意看到的是「音乐性」与「声乐性」兼备的歌手，Yellow黄宣就是很好的例子，这类歌手在唱歌节目中的出现且引发的讨论，是对流行文化及行业具有意义的，比如说，黄宣在节目中所引发的所谓大众/小众的音乐争论，以及对R&B/Soul音乐在普层观众群体里的推广普及，都是很好的新生/垂类事物进入大众视野的讨论。虽然严格来说，黄宣与R&B/Soul 音乐并不小众，其实就是当今欧美最主流以及Z世代音乐市场最主流的风格，但他所引发这种讨论，其实就是垂类说唱/乐队音综能够改变行业格局的舆论反响的“局部版”，是那类音综能够破圈的一个必不可少的议题落脚点，所以可以试想，如果节目里能多来点黄宣，能分别引发关于爵士、摇滚、电子每一个流行音乐领域的这种讨论，那对流行文化、大众审美、市场构成、破圈审美肯定很具有正向意义。
（以下推荐的基本是没有上过《歌手》的，且以新一代歌手为主）
一、首推「音乐性」与「声乐性」兼备的歌手
其实也就是唱作人属性的“音乐人”，但说实话，如果以黄宣为标杆，这类能选择的不多了，新一代里要么是创作/编曲很厉害，要么是唱功很厉害，两者能兼容的很少，毕竟Vocal技艺并不是这个时代流行音乐的重点。比如说我微博置顶推荐的华语乐坛/地区「新生代」100组原创音乐人盘点推荐，那些音乐人们当然有音乐性，但若是去直播音综上唱歌，90%可能都不太行，脑子里筛选了一遍，「音乐性」与「声乐性」兼备的，且比较有新鲜感的，我能想到的目前只有这些吧：
1、韦礼安，唱功、创作、音色、风格、音乐性全部在线，尤其是唱功，男歌手最难的换声区A、降B这些音他能唱得丝滑又扎实，很多歌徘徊在换声点上相当难唱，而音乐风格上比黄宣更大众，创作上他既能写《如果可以》《女孩》这类大众热门歌，也能创作《R.I.P. 》《七月》这类旋律或编曲复杂的音乐性很强的歌，可谓是适合节目的首选；
2、艾热，说唱、演唱、创作、编曲、风格全部在线的六边形战士，华语rapper中的Vocal最强。其实艾热上过一次《歌手》踢馆，但当时没全然展现出他的能力，而且在2021年之后艾热完成了一次蜕变，我认为蜕变之后的艾热更适合在主流音综中展示自己。艾热的音乐既前卫先锋，又民族根源，能集合国际化的最潮与民族化的最传统为一体，像《第一回合》《艾尼玩尔·热依木》《千里万里》这些歌的音乐性与编曲都非常牛，如果节目要有说唱音乐，且是音乐性强的说唱音乐，像艾热这种极为全面的比那些纯说唱歌手要好；
3、孙盛希，新晋歌后，唱歌实力自然没得说，不仅音乐风格非常时髦（像《Boomerang》专辑这种风格），能在节目中让大众了解到当下的真正的流行音乐是什么形态；而且音乐还能玩得很另类前卫（如《人样》这类歌），绝对不缺音乐性与艺术性；同时传统芭乐也唱得很有风格，《少一点天分》《眼泪记得你》这种歌都是大热门，说明也不是“曲高和寡”那类，潮流性、艺术性、传播性全都在。不过孙盛希在Vocal上最擅长的不是音综最喜欢的高、猛、强那种路子，而是Flow与律动方面的出色，比如说像《听起来像借口吗？》这种音乐，我想不出还有哪位歌手还能唱。孙盛希如果上《歌手》对大众来说可能需要一个适应期，但一旦能撑过去绝对会很出彩；
4、万妮达，始终处在华语流行乐的最前沿，潮流、融合、极具风格且音乐性不俗，像她的那些民族特色融合Afrobeats、Amapiano，都是具有中国特色的潮流流行音乐。若你看过她在《我是唱作人》上的那首《永不停息》，会知道万妮达不仅说唱厉害，而仅作为一个Vocal diva形态的也能打，记得节目中唱个E5都还挺轻松的，她唱歌时的音色条件与机能条件我感觉类似于张韶涵，在主流节目中应该也很有接纳度。而且万妮达的词写得真挚且有感染力，比如像《镜中人》那类歌，这种能力能够对一首大众流行歌进行“二度创作”，作为翻唱表演能够大大增加听众的共情。
5、刘宪华，音乐才子，看过《Begin Again》的都会知道他唱功的厉害，技术强劲、机能强悍，记得节目中跟 Ailee 女声原key对飙〈Rolling in the deep〉丝毫不在话下，明显很适合唱歌类音综，我也一直纳闷为什么刘宪华很少参加内娱音综。而看过《雪球计划》《我独自生活》这种节目的，也会知道刘宪华的创作能力与编曲才华的突出，音乐风格时尚，掌握多种乐器，制作音乐与编曲手法都明晰且有效率，也很适合《歌手》的这种每周时间紧迫的赛程，同时刘宪华现场表演的一个招牌是 Loop station，现场展示编曲过程与制作思路，配合他的演唱在电视表演中呈现也是一大看点。
二、其次就是年轻的 Vocal/声乐技术派：
这类能上的相较于上一类的选择就多了些，当下最具有代表性就是单依纯吧，但她应该属于节目组央求着来的。其他声乐技术厉害且有一定知名度的，有张力尹、郑欣宜、洪佩瑜、金润吉，周菲戈，就不一一分析了。
另外，如果之前许靖韵能上《歌手》的话，香港也有很多新一代歌手可以，比如张天赋、冯允谦、李幸倪，以及曾比特、Gigi就不用说了，都是现场唱得不错的歌手，音乐性上也都够格，不土；台湾也有一些在大陆不太知名的新一代Vocal，但都唱得相当不错，比如徐暐翔、吕蔷、艾薇、柏霖，也可以来《下一战歌手》中一试。
三、有哪些华语原创音乐人/独立音乐人的 Vocal 不错 ，适合参加《下一战歌手》？
除了「音乐性」与「声乐性」兼备的，以及纯粹的「Vocal/声乐技术流」之外，我也非常希望这个节目有大量的华语原创音乐人、独立音乐人/乐队可以参加，希望这一类音乐人能在主流视野中多曝光，因为他们才能带来音乐的多元化、丰富性、音乐性，也可以让主流观众看一看当下华语流行音乐的新面貌与新形态，这些才是华语音乐的未来。
但是，直播唱歌音综并不是这类音乐人的阵地，直播音综主要考察的是声乐能力与声音机能，尤其是在直播中观众都是拿着放大镜听歌的情况下，而原创音乐人们唱歌都不是声乐这个路数的，他们唱歌依赖的是审美、作品表达、情感本能，这种唱歌方式在唱片中非常有个性、特色、契合作品表达，但是在直播中反响未必好。比如说，张钰琪的Vocal其实属于华语原创音乐人中很好的那一档了，《歌手2024》的几场我觉得都发挥得不错，但是依然还是有大量的观众不买帐。
其次是原创/独立音乐人们的音乐重要呈现面还在于编曲、混音、器乐等方面，人声并非重点凸显的要素，如果直播的效果又不能把编曲、混音、器乐这些部分呈现好，那岂不是哪一头都没捞着，更会令观众听得一头雾水，很可能会获得“唱的是什么玩意儿，音乐吵死了”的评价。
但是华语原创音乐人/独立音乐人中也不乏具有Vocal能力的，当然这种Vocal能力跟主流唱将是没法比的，脑子里筛选了一遍，还没上过《歌手》的，大概有以下这些：
1、裘德，裘德的中低音区与假声非常有质感，细节突出，气感与磁感兼备，有点陈奕迅的感觉。但是很少听到他用强声演绎A4以上高音的展示，A4以上基本都是假声，可能会让主流电视观众觉得整体唱得比较平，缺乏爆发点。但是好在裘德音乐的编曲与音乐性非常丰富饱满，爵士化的改编会给歌曲带来气质不俗又格调雅致的演绎，会令观众感觉高雅又耳目一新。
2、祁紫檀，当年祁紫檀参加《中国好歌曲》时都是和苏运莹放在一起说的，如今苏运莹早已经成功打入华语主流乐坛，成为了声名与作品传唱度都有的华语主流女歌手了，但祁紫檀可能因为性格的低调以及音乐风格的更加另类化，一直不被广大主流听众认识。祁紫檀之于苏运莹，就好比是苏紫旭之于许钧吧，两位前者我也很希望能被主流听到。祁紫檀唱歌非常有风格，她唱歌的特点是高而飘且不虚，音色无断层，且有一股灵魅飘逸的气质，属于《中国好声音》冠军邢晗铭的更加浑然天成版，但是上音综的话可能也缺少强声的演绎。
3、窦靖童，窦靖童之前可能因为音乐风格或唱歌方式，不会让人们觉得擅长Vocal，顶多觉得声音气质好或者像妈，之前我也这么认为，但是通过《声生不息》以及一些音乐节表演后，发现窦靖童的声音非常清透、聚焦、且有穿透力，记得有场演唱会现场的饭拍都丝毫没被魏如萱压下去，而且音色实在是好听且气质不俗。
4、岑宁儿，岑宁儿的唱功被低估了，可能是经常用气声与弱声的缘故，会让人觉得声音的存在感不强，但我这几年看过岑宁儿的很多在香港的节目以及现场，发现唱得相当好，既有唱片的细节与格调又有现场的存在感，且乐性丰富，很会唱爵士，她唱歌我感觉像是升级版的刘恋，都属于那种高档位偏假但无断层，高音无压力，但是声压比刘恋更大，很适合上音乐节目。
5、9m88，没看过9m88的现场，只看过一些现场视频，但感觉是适合唱现场的类型，嗓音的号很大，声压大，声音很有辨识度，唱歌有特色有风格且有vibe，她的唱歌路数是属于R&B/Jazz那类的，很考验乐感与素养，我感觉她上音综会比坏特、持修等更有竞争力。
6、冯海宁（Nova Heart），通过《乐队的夏天3》会发现冯海宁的Vocal能力相当好，她的舞台演绎风格属于很疯不要命的类型，他们的音乐是前卫又另类的类型，但她的Vocal却相当标准，感觉像是受到学院派训练过的，标准的混声，强弱、虚实、轻重都控制得游刃有余，堪比主流Vocal女歌手。
7、J.Sheon，J.Sheon可能是少在内地营业，在盘点适合参加音综的歌手时经常会被人忽略，但看过一些他的节目现场，J.Sheon 的声线相当出众，锐利饱满，高亢轻松，而且他的声音给我一种 The Weeknd 与 Chris Brown 的声线汉化混合的感觉，非常现代时髦，是属于这个时代流行的声线。
8、刘恋（Mr.miss），刘恋的发声方式属于女声中性价比很高的那一类，高档位偏假但无断层，唱高音很轻松，而且轻盈入麦，灵活无负重，但是会缺乏力量，但好在她有爵士素养与创作才能，会在乐感与作品改编上扬长避短。
9、闫泽欢，今年刘欢原创音乐公益金奖的冠军，其实他即便抛开创作，单凭唱功也能参加好声音那类唱功竞技节目，声音机能强，粗犷有力，是适合唱摇滚的那类爆发型声线，那种撕裂与颗粒感是一零年代初的选秀与华语男歌手流行的唱法与声音。
10、杜冰儿（DOUDOU），非常有辨识度与风格的声音，华语女歌手中类似的发声方式有白安、萨吉，但是杜冰儿的声音里有一股很感人的内在力量，真挚、深沉、晦暗、悲悯，却又在这种冥暗之色中生出光。
经过一番筛选下来，新一代中没有上过《歌手》且合适的比我预想中的要少，尤其是音乐性与声乐性兼备的，但是即使不擅长Vocal，很多年轻的音乐人/乐队也可以在节目中露露脸，比如我盘点的华语乐坛/地区「新生代」100组原创音乐人那些，让主流观众看看当下华语流行音乐的新形态与新面貌也未尝不可。
不知还有哪些遗漏的，大家都可以来补充。返回搜狐，查看更多
