传承传播传扬 ——我与沧州民间音乐

音乐飞扬

传承传播传扬 ——我与沧州民间音乐 出生在那个物质匮乏，文化落后的年代，母亲的哼唱的如《叫声老大娘》《孟姜女》等民歌小调，大鼓书和各类戏曲就成为了我民间音乐的启蒙。 真正全面接触民歌还是1979年初，调入市群艺馆之后。 那时我们要经常组织全市的文艺演出，特别是春节期间的如落子、高跷、狮子、小车会等民间艺术精彩纷呈，为我打开了新的眼界和系统的认知。根据存在即合理的说法，这些民间艺术之所以存在这么多年，并受到群众的欢迎，就是时间积淀的结果。比如落子演员手拿竹板和霸王鞭从快节奏的音乐中开场，中段以彩扇舞蹈，演唱抒情的慢板，最后再开场时欢快的锣鼓音乐结束，就形成了ABA的结构 　　上个世纪70年代末，作为中国民族民间文化的总汇，《中国民族民间文艺集成志书》的开始编纂，由原文化部、国家民委、中国文联有关文艺家协会共同主办，系国家社科规划和全国艺术科学规划重大项目，是改革开放以来，在民族民间文化抢救与保护方面最大、最有代表性的文化工程。也被誉为“中国民间文艺的万里长城”。“十部文艺集成志书”工程，对几千年来各民族劳动人民创造的、流传在民间的传统文化进行了收集、整理，加以编纂、出版，是一项具有前瞻性、抢救性的工程，是功德无量，利国利民，“功在当代、利在千秋”的宏伟大业。 我先后参加了《中国民族民间歌曲集成》《中国民族民间器乐曲集成》《中国民族民间戏曲集成》《中国民族民间曲艺集成》的部分的编撰工作，和本地民族民间艺术的搜集，整理。 　　骑着自行车，后座上带上大开盘（火电）录音机，走访会演唱民歌的老乡和演奏吹歌的乐手（队）。当看到这些年迈的老人时，才能感到民间艺术抢救的必要性和重要性。有些遗憾的是，一些歌（乐）手因为高龄，且久不演唱（奏），很多曲目已经遗忘，演出的状态也过了最佳时期。 接下来的工作就是记录和整理曲谱。为了准确，需要一遍遍反复听。但那时的录音机很难回放，经常卡带，断带，按键崩飞……在民歌、吹歌和戏曲、舞蹈、曲艺音乐中，最难记谱的当属鼓书。不规则的节奏，不准确的曲调和一次次不同的即兴演唱，常常听的音符乱舞，夜不能寐。 　　当然，一些高手的演唱（奏），也让人感叹艺术的魅力和民间音乐的丰富多彩。 1984年12月，我曾带队民间艺人到省里进行录音录像，后来，据说因为经费问题，毁于一旦。因此，我把保存的录音磁带，用了几天的时间，转成了CD。 通过搜集挖掘和整理这些民间音乐，这些丰富的资源已印入脑海，对于我以后的音乐创作，产生了很重要的影响。 这些民间音乐是先民生活的写照，情感的寄托和智慧的结晶，是用心底语言向世界的真情告白。 从工作的职业转为追求的事业，源于喜爱，并成为责任与情怀。 个人简介 常连祥，中国音乐家协会会员，中国音乐文学学会会员，中国电视音乐研究会会员，全国社会艺术水平考级中国音乐学院、中国音乐家协会评委，词曲编音乐人。 自进行音乐创作以来，先后在《歌曲》、《词刊》、央视等省级以上发表、刊登并播放各类音乐作品300余首（件）,并被张也、刘斌、杜春梅等歌唱家演唱。100余件作品获全国和省级奖。 近年来，致力于本地民族民间音乐研究和创作，关注大运河文化和诗经文化，一些运河题材和诗经歌曲以及改编的沧州民歌等作品先后在全国刊物发表和各地演唱，获得好评。

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