赵丽颖《在人间》：裂缝美学颠覆内娱

发布时间：2025-06-01 13:08

赵丽颖《在人间》：裂缝美学颠覆内娱

当“明星”与“时尚”的绑定逐渐成为内娱惯性，赵丽颖在《在人间》中饰演的贾小朵，却用一套“真实裂缝之美”的造型哲学，撕开了这层固化的滤镜。5月28日开播的这部剧集里，观众不仅看到了角色的成长弧光，更见证了一次关于“真实”与“虚幻”的时尚革命——原来，最打动人的时尚，从来不是完美无缺的精致，而是带着生活褶皱的生命力。

现实造型：去明星化的“钝感美学”，藏着普通人的觉醒密码

贾小朵的现实世界里，没有华丽的高定裙，没有闪着光的配饰，只有一件灰色连帽卫衣、一条黑色运动裤和一双帆布鞋。这套“素到极致”的穿搭，初看或许会让人疑惑：这是顶流演员的造型吗？但正是这种“去明星化”的选择，让角色瞬间从“屏幕里的明星”变成了“生活中的你我”。

剧组的用心藏在每一处细节里：卫衣故意选小一码，袖口摩擦手臂的褶皱不是“造型失误”，而是贾小朵被主人格压抑的窒息感；冷色调撞色条纹中，白色是未觉醒的纯粹，灰色是身份认知的混沌，克莱因蓝的袖口滚边像一道微光，暗示着虚拟空间即将入侵的裂缝。更震撼的是无滤镜的怼脸镜头——赵丽颖眼下的淡淡黑眼圈、鼻翼的泛红，没有磨皮，没有修图，却让观众突然“共情”：原来觉醒不是瞬间的高光时刻，而是带着疲惫与迷茫的一步步挣扎。

这种“粗糙的真实感”意外引爆了一场“反精致”的时尚潮流。同款卫衣迅速售罄，买家秀里满是“穿上它，像贾小朵一样直面人生BUG”的宣言。有人在评论区写道：“以前总觉得时尚要完美，现在才懂，能让你敢直面自己的衣服，才是最好的时尚。”

虚拟战袍：赛博世界的“撕裂美学”，装着半个元宇宙的想象力

当贾小朵踏入意识迷宫，造型的切换如同一记重锤，敲碎了观众对“时尚”的固有认知——反光镭射面料模拟数据流动，肩部LED灯带随情绪波动变色，心跳138次/分时自动触发霓虹光效；不对称裤腿设计里，左腿的金属支架是系统的操控，右腿的破洞牛仔是人格的反叛；腰间缠绕的光纤数据线既是武器也是脐带，银色脏辫里的微型投影仪，播放着其他人格的记忆碎片……

这套被《Vogue》点评为“2025年最具科技感的赛博皮肤”的造型，不是单纯的视觉奇观，而是角色内心的外化。胸口处手工缝制的300道裂痕，对应徐天被封印的创伤记忆；裙摆的量子纠缠纹路，暗喻人格相杀相爱的悖论；现实帆布鞋鞋底的“EXIT”与虚拟战靴刻着的“REBORN”，构成了角色从迷茫到觉醒的闭环。网友戏称：“贾小朵的衣橱里藏着半个元宇宙，但每件衣服都在说人话。”

当穿搭成为叙事工具：时尚与角色的深度共生，重新定义“造型”的意义

《在人间》的突破，不仅在于造型的“美”，更在于“美”背后的叙事功能。导演团队将服装从“装饰”升级为“角色成长的见证者”：现实卫衣的“束缚感”是角色被困在自我认知迷雾中的隐喻，虚拟战袍的“撕裂美学”是人格觉醒的外化，甚至连鞋履的细节都在暗示角色的心理转变。这种“穿搭即叙事”的理念，让每一套造型都成为推动剧情的关键线索。

这种创新，也让观众重新审视“明星时尚”的价值。过去，明星造型常被简化为“好看与否”的评判，但贾小朵的造型证明：真正有生命力的时尚，必须与角色深度绑定，与剧情同频共振。它可以是朴素的，但要藏着角色的挣扎；可以是炫酷的，但要装着角色的灵魂。正如一位追剧网友所说：“以前看剧总盯着明星的衣服，现在看《在人间》，发现衣服在‘演’戏。”

从“角色突破”到“行业启示”：赵丽颖的“裂缝美学”为何能颠覆内娱？

赵丽颖此次的“时尚革命”，本质上是一次“真实力”的突围。当内娱明星造型陷入“越精致越安全”的怪圈，她选择让角色“带着生活的褶皱”出现在观众面前；当科技感造型沦为视觉堆砌，她坚持让每一处设计都服务于角色成长。这种“不完美却更真实”的选择，恰恰击中了当下观众对“真诚”的渴望。

更重要的是，《在人间》的成功证明：好的时尚不需要靠“砸钱”堆出华丽，而是需要“走心”的设计。剧组为一件卫衣调整了7版尺寸，为300道裂痕手工缝制了3天，为LED灯带调试了20次光效——这些“笨功夫”，才是“裂缝美学”最动人的注脚。正如该剧造型指导在采访中所说：“我们不要‘完美的假’，只要‘有温度的真’。”

从现实到虚拟，从朴素到科技，贾小朵的每一套造型都在诉说一个真相：时尚的最高境界，是让观众通过衣服“看见角色”，通过角色“看见自己”。当赵丽颖穿着那件带着褶皱的卫衣，用带着黑眼圈的脸说出“我要找到真正的自己”时，或许我们终于明白：所谓“颠覆内娱时尚”，从来不是靠奇装异服博眼球，而是用真诚的设计，让时尚回归“人”的本质。

期待《在人间》继续用这种“裂缝美学”，为内娱时尚撕开更多可能——毕竟，真实的裂缝里，往往藏着最耀眼的光。