票房、口碑、艺术性等多元评判标准已然成为演员转型导演之后成功与否的标签，有人很成功，有人很扑街。
作者：木川
来源：传媒独家（ID：cmdujia）
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近几年，无论国内还是国外，演员转型导演的热潮日益高涨，从未停歇。从暑期档吴京执导的创造56亿元票房奇迹的《战狼2》，到之前黄磊执导的《麻烦家族》，再回到徐峥导演的泰囧系列，越来越多的演员开始分食电影导演市场这块蛋糕。
行业内早有人调侃：“不想做导演的演员不是好制片”。但演员转型导演的道路实属不易，有的一票转型大获成功，有的则票房口碑双扑街，销声匿迹。
我们盘点一下成功转型导演的演员。
国 内
吴京
代表作：《战狼2》
1995年，武术世家出身的吴京在师傅吴彬的推荐下接拍了个人首部电影《功夫小子闯情关》。2012年，自小有军人情结的吴京，为了演好军人的角色，到部队苦练18个月。2013年，吴京自导自演军事题材的电影《战狼》上映，该片上映首日就取得近四千万元的票房，创下国内军事题材电影首日票房纪录，上映三天累计票房已经1.37亿元，累计票房突破5亿。
2017年7月，《战狼2》甫一上映，就强势打破了今年暑期档低迷的市场状态，带动大盘直线飙升，上映4小时即突破1亿票房，然后以每日超过2亿元的掘金速度，数度刷新华语电影史的最高单日票房，不断书写最快破10亿、破20亿、破30亿的票房记录。上映第12天，《战狼2》取代周星驰导演的《美人鱼》成为中国市场新的票房冠军，取代《阿甘正传》成功进入世界电影票房榜前100名，成为前100名里唯一一部非好莱坞电影。
赵薇
代表作：《致我们终将逝去的青春》
1998年，在北京电影学院读大二的赵薇凭借琼瑶剧《还珠格格》中“小燕子”一角一举成名，一跃成为亚洲最热门的偶像明星，随后的《老房有喜》《情深深雨濛濛》《少林足球》《夕阳天使》《花木兰》《画皮》《赤壁》更成为她演艺事业的里程碑，成为中国唯一在影视歌三个领域全获得最佳和最受欢迎奖项的华语巨星。
2013年，她首次执导电影《致我们终将逝去的青春》，于4月26日后立即引起轰动，首日票房高达4600万，首周3天票房达到1.5亿。此外，赵薇在投资领域也同样颇有成绩，完成了从演员到导演到商人的成功转型。
徐峥
代表作：《人在囧途之泰囧》
2000年在热播剧《春光灿烂猪八戒》中塑造了憨厚可爱的猪八戒形象而走红的徐峥，可谓喜剧电影中演员到导演的成功转型。2006年开始，他转战大银幕，先后主演《疯狂的石头》《爱情呼叫转移》《人在囧途》等电影。
2012年，徐峥自编自导自演的处女作《人再囧途之泰囧》于12月12日在中国上映，上映22天累计票房突破10亿元人民币，截止影院下线最终票房为12.6亿人民币，刷新了国产电影票房、单片首周票房、二周票房、三周票房、四周票房、单日票房、累计观影人次等多项纪录，成为中国电影史上首部票房过10亿的华语电影。
姜文
代表作：《阳光灿烂的日子》
多年前，姜文执导的四部影片《阳光灿烂的日子》、《太阳照常升起》、《鬼子来了》、《让子弹飞》，每一部都堪称华语影片的经典之作。
1984年姜文从中央戏剧学院表演系毕业后先后主演了《家庭大事》、《高加索灰阑记》等优秀剧目，后凭借电影《芙蓉镇》和《春桃》荣获两届大众电影百花奖最佳男主角。1994年,姜文首次执导了《阳光灿烂的日子》技惊四座，荣获第51届威尼斯国际电影节沃尔皮杯最佳男演员奖（银狮奖），第33届台湾电影金马奖最佳剧情片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影、最佳改编剧本、最佳音效六项大奖，该影片画面优美，表演朴实，公映后获得极高的上座率，票房达到5000万，成为年度票房冠军。
徐静蕾
代表作：《一个陌生女人的来信》
徐静蕾在影坛是一位低调神秘的人物，有演艺圈第一“才女”之称。1998年，一部《将爱情进行到底》让徐静蕾俘获万千观众的心，也让她和章子怡、赵薇、周迅并称中国四大花旦。
2003年起,她首次执导的电影《我和爸爸》不仅荣获第26届大众电影百花奖最佳女主角奖、第23届金鸡奖最佳女配角、导演处女作等多项大奖，而且还参加了多伦多电影展、东京国际电影节等众多电影节，受到了各国观众的喜爱，随后她又执导了《一个陌生女人的来信》《梦想照进现实》《亲密敌人》等电影。
国 外
梅尔·吉布森
他早年出演的《疯狂的麦克斯》可谓是公路惊悚片的经典之作，之后还参演了《爱国者》《海狸》及《敢死队3》等多部电影。提起他首部自导自演的电影《勇敢的心》，这部电影可谓是电影史上的传世经典，讲述了英勇的威廉·华莱士传奇的一生，囊括了当年奥斯卡五项大奖、十项提名的电影。在这部长达三小时的历史巨作中，不论是战场上的挥剑如血，还是与女主苏菲·玛索的浪漫爱情，梅尔·吉布森的表现都堪称完美。
在这部电影成名之后，梅尔·吉布森又先后拍摄了《启示录》《耶稣受难记》，他执导的由安德鲁·加菲尔德主演的战争片《血战钢锯岭》一举拿下了奥斯卡最佳导演奖。
安吉丽娜·朱莉
朱莉作为一个女导演，在驾驭战争题材电影上，却有着惊人的天赋。《在海边》之前，先后执导的《血与蜜之地》《坚不可破》都令人惊艳，后者更是获得了奥斯卡金像奖最佳摄影、最佳音响效果、最佳音效剪辑三项提名，这也足以说明朱莉导演功力的深厚。作为好莱坞为数不多的兼具演员和导演身份于一身的女明星，安吉丽娜·朱莉是真正将电影作为生命一部分的艺术家。
本·阿弗莱克
从《心灵捕手》的闯祸少年到《珍珠港》的英勇军士，再从《逃离德黑兰》的中情局特工到《消失的爱人》中被妻子掌控的丈夫，再到《蝙蝠侠大战超人》中的蝙蝠侠，每一个角色都让人印象深刻。
不过，最能够代表本·阿弗莱克的电影无疑是他自导自演的《逃离德黑兰》。这部电影一举拿下第85届奥斯卡金像奖包括奥斯卡最佳影片、最佳改编剧本、最佳剪辑三项大奖及最佳男配角、最佳音响效果、最佳音效剪辑及最佳原创配乐四项提名。
转型背后的思考
转型初衷：“不疯魔不成活”
首先，为什么要转型？许多转型之后的演员都会被问及这个问题，那么原因自然各不相同。比如，徐静蕾在接受采访时谈到，对她而言，当演员已经没有了挑战性，很长时间处在茫然期，于是有了转型为导演的冲动；姜文作为影片内涵深刻的资深导演，其转型初衷则是强烈表达欲的驱使；对于邓超而言，多元化和自我挑战的理由更符合邓超的性格；而一向有着长远规划和商业头脑的赵薇，做导演的原因则是基于个人事业的长期规划。
票房、口碑、艺术性等多元评判标准已然成为演员转型导演之后成功与否的标签，有人很成功，有人很扑街。无论转型初衷是什么，首先需要明确自己在整个影视产业链的位置和最终的目标导向。电影拍摄是一个完整的商业游戏，除了票房等可见的回报外，人设是否立得住甚至更加丰富，是见好就收还是继续扩张，都存在潜在成本的考量，定位的缺失、任性的玩票，有时会付出巨大的代价。
在影片《霸王别姬》中，对程蝶衣这一角色曾有这样的评价——“不疯魔不成活”，这句话对“转型界”同样适用，无论转型的初衷是什么，对一件事情的痴迷与热爱最终可以走得更远。
审视自身资源：量力而行
总结大多数转型做导演的演员，大多为一线演员。他们在原有领域已颇有建树，转型本身具备丰厚的资源，比如资金实力、人气指数、人脉资源。而从投资方和发行商的角度来看，比起扶植新导演，与明星导演合作的风险更低，明星自身的人气所引发的话题及市场号召力，远比一个年轻导演来得更强，因此，这一转型可谓占据天时地利人和。
然而，仍旧有一些要理论有理论、要实践有实践的演员在转型导演的过程中并不那么顺利，以至于之前打造的人设瞬间崩盘，票房口碑双扑街。这其中既有在跟风追潮的过程中自我定位不明确的原因，也有对自身资源和实力认知不清的缘故，还有一味求新求异，缺少沉淀与精准判断的因素存在。
因此正确审视自身资源，量力而行，先沉淀，后输出。冯小刚导演曾直言：“你有影响力拍一部电影，但是也不能滥用观众对你的信任。拍电影很容易，但是拍好电影非常难。”冯导之言，不失为业内“老炮儿”深沉、中肯的劝告。
演员转型导演，此路可行，唯道阻且长。返回搜狐，查看更多
