选秀节目大肆流行，选秀艺人的未来该何去何从？

发布时间：2025-05-14 09:20

韩国Mnet电视台又将举办一场选秀节目，韩娱作为老牌选秀节目孕育的温床，这股选秀的热潮也朝刮了过来，席卷了整个内地娱乐圈。

电视和各大媒体上都纷纷报道这些类型的节目，从创再到青春，还有其他类似的节目，让人看得眼花缭乱，不禁让人感叹，娱乐圈依旧是那个吸引年轻脉络的繁华之圈。

可是，这股风到底带来了什么？

我从来不是一个反对偶像选秀的人，我觉得，新生代文化其实是需要年轻人用崭新的方式去传承很多文化，引领未来的。

但是，这些年来的选秀风，感觉上从本质上并没有给娱乐圈带来许多本质上的变化，仅仅是走了一股噱头，攒足了一波话题，但是在文化传播以及音乐影视行业的专业性看，却走出特别的道路。背后的原因到底是什么？

首先在选秀节目本身来看，创造力欠缺。这个创造力我指的不是选手，而是节目的构造和机制还有设计。

许多的选秀节目都选择了沿用国外的品牌，也就是直接买来别人的整套设计风格，套用在本土的运用上。

虽然这个方法并不是不可取，但是从长远对于创造力来看，这并不能在文化上受到推崇，只能是在别人的文化上吃老本。

虽然这样做省去了很多力气，但是实质上，对于行业的创新和创意度的推广是不利的。这个观点同时也可以应用到娱乐圈的其他作品上，包括综艺节目还有影视剧。

其实选秀节目本身的机制是非常简单的，无非就是请一波选手，分成各种各样的团队表演选拔，最后获胜者成团，或者有后续的宣传。

但是能够让选秀节目出圈的最大特点就是设计感和模式感。曾经十几年前，选秀也曾经风靡过社会的大街小巷。

那个时候的包装能力还不算强，也不是那么精致，但是那一波的选秀的确走出了不少家喻户晓的明星，他们很多今天还活跃在圈子里。

我觉得这是一种精神，也就是哪怕做出来的东西并不够精致，但依然靠着自己的原创力量在推动一个产业。这种精神反而给娱乐圈输入了不少新鲜血液。

其次是选秀节目选手的专业性。如果你去对比一些不同地方的选秀节目，你会发现，选手的个人业务水平是十分重要的。

我指的这个水平是那些基本要素，比如，歌手就要会唱歌，舞者就要会跳舞，演员就要会演戏。这些如此基本的要素，在许多选手身上都感到深深的欠缺。

选秀节目本身的目的是挖掘有才华有能力的新人，让许多身上有很有才华却从未被发掘的人们得到一个展示的舞台，但是前提是，你得有才华和值得施展的地方。

很多年轻人都觉得自己年轻有颜值稍微会一点点才艺就可以进入这个行业，但是仅仅靠选秀就能混一个眼熟的娱乐圈如今变得越来越没有含金量。

颜值和外貌说实话，也的确很重要，毕竟这是一个比任何行业都需要抛头露面的职业，但是综合能力不过关的话，以后进入这个圈子也依然会被观众所诟病。

最后最重要的就是后续的包装和作品。我认为选秀仅仅是一个开始，和一个门槛。许多在选秀上露完面就消失的选手大有人在。难道是他们不努力吗？还是他们没才华？其实都不是，而是节目结束之后，没有人为他们的未来所规划，没有人去整合这些有才华的年轻人。

等节目的热度没有了，没有人再讨论这个节目了，他们只能祈祷有伯乐可以有慧眼识珠的人来签他们，为他们后续的作品铺路。

可是，大多数的公司却没有这个能力或者是眼光做后续的事情，只是看中了节目的流量，这就让娱乐圈陷入了一个瓶颈，也就是，选秀节目很多，但是真正为这个圈子带来实打实作品的实力新人很少。

所以，我认为，不应该只把眼光放在眼前的流量和话题，还应该为选秀出来的新人策划出更出彩的适合他们的作品，才能让这个圈子流光溢彩。

总体来说，选秀节目的风吹过了，但不应该只是吹过，最重要的还是有一个更长远的计划，能够为一些有能力有才华的年轻人搭建舞台，让他们的艺术演绎之路更加扎实一些，有丰富的文化内容才能出圈。